Frihetsstil

Frihet har tatt forskjellige navn, har også blitt avvist på forskjellige måter der den er valgt som original stil for nye former i arkitektur og møbler.

Frihetsstil

Art Nouveau-stil i møbler

Art Nouveau Poster.

Det er en stil som ennå ikke har blitt tatt opp med dagens, moderne eller klassiske møbler. Få sitater, for det meste lamper, stoler eller lite møblert tilbehør.
den Liberty Det ser ut til å være en stil nisje, å bli satt inn i små doser, estetisk som en pause i en kontekst av moderne minimal-chic møbler, eller lignende glasur for klassiske miljøer, hvor den klassiske lampen Tiffany det kan ikke gå glipp av.
Når det imidlertid er valgt som den overordnede stilen for hele innredningen av et hus, er det et vanskelig og langvarig valg, men med originale og svært elegante resultater.
FÃ¥ selskaper som reproduserer denne stilen, noen gjenopptar formelle egenskaper for moderne produksjoner, andre gjengir dem fremdeles i dag historiske artikler.

Art Nouveau-stilens historie

Louis Comfort Tiffany Bordlampe.

Frihet ble født som reaksjons~~POS=TRUNC alle "binge dell 'eklektisisme, som med sin virtuositet overdrev bruken av en klassisk dekorativ arv, laget av hovedstader, kjerubber, kroker og porter av dyr, noen ganger alle sammen i samme møbel. Dette var situasjonen i årene mellom slutten av '800 og begynnelsen av det 20. århundre, da denne stilen nådde sin topp.
i England William Morris, klar over den nye sosiale virkeligheten generert av Industriell revolusjon, har i tankene å lage en type innredningsprodukt som er for alle, men med en estetisk verdi så langt utkonkurrert for en populær kunst.

Mackintosh House For En Art Lover. Spesielt.

Hans møbler i Gotisk stil, valgt fordi det syntes stilen som var best egnet til en slik hensikt, men de var fortsatt håndlaget, av kloke og dyktige håndverkere som brukte dyrebare og dyre skoger, sikkert ikke innenfor rekkevidden av den klassen som Morris ønsket å ta opp.
Det var imidlertid hans innovative tenkning på en ny måte å leve på å indikere hovedveien til fremtiden industriell design. De formelle tegnene til den nye stilen som ble født, består av viktige linjer og stiliserte dekorative elementer, ble gjenopptatt og utviklet av strålende kunstnere, for eksempel Voysey og Mackintosh, som skapte prototyper kanskje for tidlig i forhold til deres tidspunkter.
Faktisk har de ikke hatt samme suksess blant samtidige som andre kunstnere av tiden i resten av Europa, der den nye stilen utviklet på en ukuelig måte. I England ble denne stilen kalt Moderne stil, Jugendstil i tyskland løsrivelse i Østerrike, Modernism i Spania.

Barcelona, ​​Gaudi: Casa Milà.

I Frankrike og Belgia ble det kalt Art Nouveau (fra butikkens navn som først foreslåtte gjenstander og møbler av den nye stilen), i Italia ble det kalt floral, o Liberty (også her navnet hentet fra en London-butikk).
Sammenlignet med produktene i disse siste deklinasjonene, foreslår Mackintosh's Modern Style, strengere linjer, nesten abstrakt; For møbler, ble fattigere materialer brukt, for eksempel naturlig tre, den halm for øktene. På forhånd på tider representerer de i virkeligheten De samme formene foreslås av moderne designere.
Mange kombinerer Friheten med rokokko, spesielt for eleganse og kreativitet. Inspirasjonen til skjemaene er lånt direkte fra natur, fra planteformer, representert i blomstringstidspunktet, livet i vekstmomentet. Linjene er sinuous, beveger seg (whiplash), phytomorphic, kantene blir avskaffet.
Alt er bevegelse, sl

Medea Credenza kunst. 964.

ancio mot den nye livsformen som ikke er noe mer enn et øyeblikk fanget like før en videre bevegelse. Blomster og planter er alltid representert som under vind, stormer.
Også andre fag, for eksempel sommerfugler og stiliserte fugler, de beveger seg, de er forvirret med bølgene som genereres av andre planteformer. den kvinnelige figurer de pakker seg inn i dem flytende hår, som ser ut til å bli lianas. den mahogni og valnøtt de er de mest brukte skogene, i tillegg til dampbøyde bøk, mens andre essenser brukes til innlegg.
den

Medea Liberty Collection.

Frihet, kort sagt, ble født som revolusjonerende stil, med intensjonen om for å redde teknikkene og egenskapene til fortidens klassiske kunst, men frigjør seg fra deres formelle og dekorative egenskaper: struktur og dekorasjon de er ikke lenger separate enheter (bare vurdere bidrag fra Gaudi i Spania, hvor selve strukturen blir dekorasjon).

Cassina Mackintosh. Hill House 1

Ikke alltid lyktes i denne hensikten, men vanskelig å implementere, da de nye industrielle produksjonsmetodene nesten ikke kunne sikre kvalitet og estetisk nivå optimal for rike former som kun håndverkere kunne gi.
La oss ikke glemme at det bare var senere, i den første etterkrigstiden, som frigjorde seg fra den utopiske tendensen til å spare for enhver pris visse formaliteter, sparer ånden av denne nye stilen, men oppfyller de nye produksjonsbehovene.
Å vurdere det også, bare på grunn av Stor krig, Liberty hadde ingen måte å spre seg ordentlig, ja det var det foraktet av allmennheten for hvem han ble født, som i stedet fortsatte å foretrekke de mer klassiske formene Nyrenessanse og nybarokk.
Likevel, når du velger en klassisk innredning, tenker du på andre kunstneriske bevegelser, forskjellig fra dette. Nisjefiskeren kjenner imidlertid denne stilen, hvis marked har hatt litt blomstring tilbake allerede i andre halvdel av 70- og 80-tallet i forrige århundre.

For bilder:
medea.it
cassina.com
houseforanartlover.co.uk
antiquesart.nl



Video: